EN | A graduate of the Ecole Supérieure des Arts Appliqués in Metz, Tine Krumhorn began her career as an assistant set designer in the set design workshops of the Metz theatre. She opened her own design studio in Metz and became a member of the Ateliers d’Art de France. Since then, she has had numerous international exhibitions and won several awards, including the Vever Art & Tradition prize from the Académie Nationale de Metz. In 2015, she set up her studio in Luxembourg, first at 1535° in Differdange, then in Echternach. For the last twenty years or so, Tine has been working with cardboard, a material that never ceases to fascinate her, which she describes as CarTex, Carton-Texture. When she started out, working with this material stimulated her imagination to create functional sculptures and unique objects. She likes to transform the material, making it ‘unrecognisable’ by wearing down the texture or using patinas that she makes herself. This material is constantly opening up new possibilities for her, as in her latest works where she plays with light and image. The “Interior Landscapes” paintings reflect the introspection of human beings and their relationship with nature. Landscapes, reinterpreted, blur the boundaries between painting and photography. LU | Mat hirem Diplom vun der Ecole Supérieure des Arts Appliqués vu Metz an der Täsch fänkt d‘Tine Krumhorn als Dekoratiounsassistentin an de Bühnenbild- Atelieren vum Metzer Theater un. An där selwechter Stad mécht si och hiren eegenen Atelier op a gëtt Member vun den Ateliers d’Art de France. Zanterhier markéiere vill international Ausstellungen hire kënschtleresche Parcours, genee ewéi eng Rei vun Auszeechnungen, dorënner de Präis „Vever Art & Tradition“ vun der Académie Nationale de Metz. 2015 installéiert si hiren Atelier zu Lëtzebuerg, fir d‘éischt am 1535° zu Déifferdeng, dono zu Iechternach. Zanter ronn zwanzeg Joer schafft d‘Tine mat Kartrong, enger Matière, déi si ëmmer nees faszinéiert, an där si den Numm „CarTex“, Carton- Texture, ginn huet. Am Ufank huet d‘Aarbecht mat dësem Material hir Fantasie ugereegt, fir funktionell Skulpturen, eenzegaarteg Objeten, ze kreéieren, déi si gären an Zeen setzt. Si verwandelt gär d’Matière, fir se „onkenntlech” ze maachen, andeem si d’Textur ofnotzt oder Patinne benotzt, déi si selwer hierstellt. Eng Matière, déi hir ëmmer nees nei Méiglechkeete bitt, wéi an hire leschte Realisatiounen, wou si mat Luucht a Biller spillt. D’Biller „Paysages Intérieur” spigelen d’Introspektioun vum Mënsch a vu senger Bezéiung zur Natur erëm. Déi nei interpretéiert Landschaft verwëscht d’Grenzen tëschent der Molerei an der Fotografie. FR | Diplômée de l’École Supérieure des Arts Appliqués de Metz, c’est en qualité d’assistante décoratrice que Tine Krumhorn débute dans les ateliers de décors du théâtre de Metz. Elle ouvre son atelier de création dans cette même ville et devient membre des Ateliers d’Art de France. Depuis, de nombreuses expositions à l’international jalonnent son parcours artistique et plusieurs récompenses dont le prix « Vever Art & Tradition » de l’Académie Nationale de Metz, lui ont été décernées. C’est en 2015 qu’elle installe son atelier au Luxembourg, d’abord au 1535° à Differdange, puis à Echternach. Depuis une vingtaine d’année, Tine exploite le carton, matière qui ne cesse de la fasciner, qu’elle appelle au demeurant CarTex, CartonTexture. À ses débuts, manipuler ce matériau a stimulé son imagination pour créer des sculptures fonctionnelles, des objets uniques. Elle aime transformer la matière, la rendre « méconnaissable » en usant la texture ou en utilisant des patines qu’elle fabrique elle-même. Matière qui lui apporte sans cesse de nouvelles possibilités, comme dans ses dernières réalisations où elle joue avec la lumière et l’image. Les tableaux « Paysages Intérieurs » reflètent l’introspection de l’être humain et de son rapport à la nature. Le paysage réinterprété brouille les frontières entre peinture et photographie. LE PRINTEMPS DES OISEAUX Paravent impression, papiers divers, pastels. 2023 3 panneaux de L 51 x H 152 cm LU | 1978 a Polen gebuer, huet d‘Katarzyna Kot eng Ausbildung an der Skulptur op der Académie des Beaux-Arts vu Krakau gemaach, wou si 2003 hire Master krut. Si huet och Coursen op der École Supérieure des Beaux-Arts zu Paräis geholl. Mat hirer Formatioun an der Konschtpädagogik deelt si hir Leidenschaft am Kader vun der CEPA (Summerakademie). Zënter 2002 am Grand-Duché huet si sech duerch hir monumental Bronze- Realisatiounen en Numm gemaach. Si ass Member vum Collectif Sixthfloor zu Käerch an huet eng Partie Präisser gewonnen; si stellt reegelméisseg zu Lëtzebuerg an am Ausland aus. Ausgestallt huet si ënner anerem op der Art Fair Stockholm, am Grand Palais zu Paräis, an der Galerie „Durden and Ray” zu Los Angeles, zu Bréissel, zu Venedeg, am Domaine zu Chaumontsur-Loire an zu Mons. D’Katarzyna inspiréiert sech staark un der Natur, sculptéiert lokal Beem an trëtt mat der Schéinheet vun de Planzen an en Dialog. Hir Aarbecht spigelt eng ekologesch Ideologie erëm, an där d’Beobachtung vun den Zyklen an déi perséinlech Interaktioun sech vermëschen. Am léifste schafft si mat natierleche Materialer, besonnesch mat Holz, dat brëcheg ginn ass an dat si iwwer e laange Recyclage stabiliséiert. An hire Kreatioune fënnt een dacks „Erënnerungsfragmenter”, déi aus Äscht, Blieder, Schuel oder Haarz bestinn an d’Liewen, den Doud, d’Erënnerung an d’Zäit erfuerschen. FR | Née en Pologne en 1978, Katarzyna Kot se forme à la sculpture à l’Académie des Beaux-Arts de Cracovie où elle obtient un master en 2003. Concomitamment, elle suit des cours à l’École Supérieure des Beaux-Arts de Paris. Au regard de sa formation en pédagogie de l’art, elle partage sa passion au sein du CEPA. Installée au Grand-Duché depuis 2002, elle se fait connaître par ses réalisations monumentales en bronze. Membre du collectif Sixhtfloor à Koerich, Katarzyna a reçu plusieurs prix et expose régulièrement au Luxembourg et à l’étranger. Entre autres, elle a exposée à l’Art Fair Stockholm, au Grand-Palais à Paris, à la galerie «Durden and Ray», à Los Angeles, à Bruxelles, à Venise, au Domaine de Chaumont-sur-loire et à Mons. Katarzyna s’inspire profondément de la nature, sculptant des arbres locaux et dialoguant avec la beauté végétale. Son travail reflète une idéologie écologique, mêlant observation des cycles et intéraction personnelle. Elle privilégie des matériaux naturels, en particulier le bois devenu fragile, qu’elle stabilise par un long recyclage. Ses créations incluent souvent des « fragments de mémoire », constitués de branches, de feuilles, d’écorce ou de résine, explorant la vie, la mort, la mémoire et le temps. EN | Born in Poland in 1978, Katarzyna Kot studied sculpture at the Academy of Fine Arts in Krakow, graduating with a Master’s degree in 2003. At the same time, she took courses at the École Supérieure des Beaux-Arts in Paris. As part of her training in art education, she shares her passion with CEPA. Living in the Grand Duchy since 2002, she has made a name for herself with her monumental bronze works. A member of the Sixhtfloor collective in Koerich, Katarzyna has won several awards and regularly exhibits in Luxembourg and abroad. She has exhibited at Art Fair Stockholm, the Grand Palais in Paris, the Durden and Ray gallery in Los Angeles, Brussels, Venice, Domaine de Chaumont-sur-Loire and Mons. Katarzyna is deeply inspired by nature, sculpting local trees and engaging in a dialogue with plant beauty. Her work reflects an ecological ideology, combining observation of cycles and personal interaction. She favours natural materials, in particular wood, which has become fragile and which she stabilises through lengthy recycling. Her creations often include “fragments of memory”, made from branches, leaves, bark or resin, exploring life, death, memory and time. METROPOLIS I Bois 2022 40 x 42 x 8 cm © Archive d’artiste Tine KRUMHORN Katarzyna KOT © Blackmagictea DE MAINS DE MAÎTRES 49 48 DE MAINS DE MAÎTRES
RkJQdWJsaXNoZXIy MjIyNDg=