corps féminin, dans les ombres que la lumière crée à l’intérieur des structures métalliques. C’est au cœur de ses sculptures que Vânia tente d’unir la dualité de l’appartenance, entre lieu de vie et lieu d’origine, ici, le Luxembourg et le Portugal : ses deux territoires. EN | Vânia Mendanha, born in Forjães-Esposende (Brazil), graduated in sculptural arts from the Faculty of Fine Arts in Porto (FBAUP). She regularly takes part in group and individual exhibitions, and has been teaching visual arts at the École internationale du Luxembourg since 2002. The artist creates murals, medals and trophies, including the Angola Sports Gala trophy, from which a gold-plated form was made for the country’s president. Several of her bronze sculptures, created in partnership with her father and brother, are exhibited in public spaces: Homo-Viator (Barcelos), Man of the Sea (Madeira Island), Dom Afonso Henriques (Rio de Janeiro) and Monument in honor of “Fabrice Miguet” (Normandy). In 2022, the Luxembourg Art Prize awarded her a certificate of artistic merit. All her works are autobiographical, an extension of the artist’s body, ideas and concerns. These themes are reflected in the printed and cut words, in the overlapping layers of plaster, in the unfinished fragments of the female body, in the shadows that light creates inside the metal structures. In her sculptures, Vânia attempts to unite the duality of belonging, between place of life and place of origin, here, Luxembourg and Portugal: her two territories. LU | D’Vânia Mendanha, gebuer zu Forjães-Esposende (Brasilien), huet en Diplom vun der Faculté des Beaux-Arts vu Porto (FBAUP). Si hëlt reegelméisseg u Gruppen- an Eenzelausstellungen deel a gëtt zanter 2002 Visual-Art-Coursen an der International School zu Lëtzebuerg. D’Kënschtlerin kreéiert Wandmolereien, Medailen a Coupen, dorënner d’Coupe vum Sportsgala an Angola, vun där e vergoldent Exemplar fir de President vun dësem Land hiergestallt gouf. E puer vun hire Wierker, déi si an Zesummenaarbecht mat hirem Papp an hirem Brudder kreéiert huet, sinn op ëffentleche Plazen ausgestallt: Homo-Viator (Barcelos), De Mann aus dem Mier (Insel Madeira), Dom Afonso Henriques (Rio de Janeiro) an e Monument zu Éiere vum „Fabrice Miguet” (Normandie). 2022 zeechent de „Luxembourg Art Prize” si mat engem Certificat fir kënschtleresch Verdéngschter aus. All hir Wierker sinn autobiografesch a stellen eng Erweiderung vun der Kënschtlerin hirem Kierper, hiren Iddien a Suergen duer. Dës Theeme spigele sech och an de gedréckten an ausgeschnidde Wierder erëm, an de Gipscouchen, déi sech iwwerlageren, an den onfäerdege Fragmenter vum weibleche Kierper, an de Schieter, déi d’Luucht am Banneraum vun de metallesche Strukture schaaft. Déif an dëse Strukture versicht d’Vânia, d’Dualitéit vun der Appartenance zesummenzeféieren, d’Plaz wou si lieft an déi, wou si hierkënnt, Lëtzebuerg a Portugal: dat sinn hir Territoiren. FR | Vânia Mendanha, née à Forjães-Esposende (Brésil), est diplômée en sculpture de la faculté des Beaux-Arts de Porto (FBAUP). Elle participe régulièrement à des expositions collectives et individuelles et enseigne les arts visuels depuis 2002 à l’École internationale du Luxembourg. L’artiste réalise des fresques murales, médailles et trophées, dont le trophée du Gala sportif d’Angola à partir duquel un exemplaire plaqué or a été fabriqué pour le président de ce pays. Plusieurs de ses sculptures en bronze créées en partenariat avec son père et son frère sont exposées dans des espaces publics : HomoViator (Barcelos), l’Homme de la mer (île de Madère), Dom Afonso Henriques (Rio de Janeiro) et Monument en l’honneur de « Fabrice Miguet » (Normandie). En 2022, le « Luxembourg Art Prize » lui décerne un certificat de mérite artistique. Toutes ses œuvres sont autobiographiques et sont une extension du corps de l’artiste, ses idées, ses préoccupations. Ces thèmes se reflètent ainsi dans les mots imprimés et coupés, dans les couches de plâtre qui se chevauchent, dans les fragments inachevés du METEMPSYCHOSE 2 (fragment) Résine avec fibre de verre et acier corten 2023 TOTEM LAMP Céramique, fer et branchement électrique avec ampoule LED 2023 H 178 cm / Base pentagonale : 20 cm de côté © Cristina Picco LU | D’Mirella Mazzariol ass an Italie gebuer, wou si Architektur, Illustratioun an d’Konscht vun der Goldschmaddaarbecht studéiert. Eng Zäit schafft si als Architektin an Italien a geet dono op Hongkong, London a Lëtzebuerg, wou se Zeechen- a Keramikcoursë beleet. Si schafft gär mat verschiddene Materialien: Keramik, Parzeläin, Sëlwer, Koffer, Email, Metalldrot, Stoft, Plastikoffall wéi recycléiert Netzer, Muschelen asw. D’Geschmeidegkeet vum Buedem huet hir eng enorm Palett un Ausdrocksméiglechkeeten erméiglecht. Mat den Hänn probéiert si, hire Gefiller, Liewenserfarungen, allem, wat an hir schafft, am Leem Ausdrock ze ginn. Totem gouf aus Prisme mat onreegelméissege Fläche geschaf, mat fënnefeckegen Ëffnungen, Figuren aus der spiritueller Symbolik a verschiddene Kulture aus der Welt. Totem dréit e Message vu Bienveillance an Akzeptanz: dat eenzegt Mëttel fir d’Mënschheet, fir sech ze beräicheren a sech a Richtung Fridden ze beweegen. Mat senger Terra Sigillata-Faarf verweist d’Wierk op déi al Methoden, fir Keramik ze dekoréieren, där hir Forme sech un de Wierker vum Brancusi a vum Giacometti inspiréieren. FR | D’origine italienne, Mirella Mazzariol vit au Luxembourg depuis 2004. Architecte de formation, elle commence à dessiner dans les années 90 et à faire de la céramique et du textile. Elle est diplômée en bijouterie en 2018 et en céramique en 2023 à l’Académie d’Arlon. Ses choix créatifs sont porteurs de nombreuses valeurs symboliques qui reflètent son interprétation de la réalité et communique ses racines et son désir d’ouverture à toute forme de créativité et d’échanges intellectuels. Totem est créé à partir de prismes aux faces irrégulières avec des ouvertures pentagonales, figures à la symbolique spirituelle dans diverses cultures du monde. Totem porte un message de bienveillance et d’acceptation : seul moyen pour l’humanité de s’enrichir et progresser vers la paix. Colorée en terra sigillata, l’œuvre renvoie aux anciennes méthodes de décoration céramique dont les formes s’inspirent des œuvres de Brancusi et Giacometti. EN | Italian-born Mirella Mazzariol lives in Luxembourg since 2004. Architect by profession, she started drawing in the 90s and began working with ceramics and textiles. She graduated in jewelry in 2018 and ceramics in 2023 from the Académie d’Arlon. Her creative choices carry many symbolic values that reflect her interpretation of reality and communicate her roots and desire to be open to all forms of creativity and intellectual exchange. Totem is created from prisms with irregular faces and pentagonal openings, figures with spiritual symbolism in various cultures around the world. Totem carries a message of kindness and acceptance: the only way for humanity to enrich itself and progress towards peace. Colored in terra sigillata, the work refers to ancient methods of ceramic decoration, whose forms are inspired by the works of Brancusi and Giacometti. Vânia MENDANHA Mirella MAZZARIOL © Flavie Hengen DE MAINS DE MAÎTRES 55 54 DE MAINS DE MAÎTRES
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