into a unique musical instrument. Massimo merges artistic experience with manual skills. He has designed a special line of snare drums for classical music catering for artists seeking their musical paths to ensure performance in orchestras. Each of the hulls has a particular tone with extremely sensitive and powerful finishes. Each drummer regains his aesthetic and personal sound because each hand-made instrument is created according to his desires. LU | De Massimo Savo, gebiertegen Italiener, realiséiert seng Instrumenter am 1535 Creative Hub zu Déifferdeng. Nodeem hie säi Bac op der École supérieure d’Artisanat IPSIA gemaach huet, huet hie sech bei Konschtschräiner an Italien spezialiséiert an huet un engem Laboratoire fir Dréitechniken un der Schoul „La Malaspina di Viterbo“ deelgeholl. Zënterhier entwerft hien eenzegaarteg Percussiounsinstrumenter an enger handwierklecher Traditioun, op der Hand gemaach, andeems hien déi eelsten Technike fir Schräinerei a Konschtschräinerei uwent. No villen Aarbechtsstonne mat den Hänn an einfachem Handwierksgeschir transforméiert d’Holz sech an en eenzgaartegt Museksinstrument. De Massimo vermëscht artistesch Erfarung an handwierklech Kompetenzen. Sou huet hien eng Speziell Gamm vu klengen Trommelen (snare drum) fir klassesch Musek op Ufro vu Kënschtler entworf, déi hire musikalesche Wee sichen an déi hinnen et erlaaben, d’Performanz am Orchester ze garantéieren. All eenzel Coque huet e speziellen Timber mat extreem sensibelen a kräftege Finitiounen. All Percussionist fënnt seng Ästhetik an e perséinlechen Toun erëm, well all Instrument op der Hand gemaach ass an no senge Wënsch kreéiert gëtt. FR | Massimo Savo, d’origine italienne, réalise ses instruments au 1535° Creative Hub à Differdange. Après avoir obtenu son bac à l’École supérieure d’Artisanat IPSIA, il se spécialise auprès de maîtres ébénistes en Italie et participe au laboratoire de techniques de tournage à l’école « La Malaspina di Viterbo ». Depuis, il consacre son temps à concevoir des instruments de percussion uniques et de tradition artisanale, des tambours faits main en utilisant les techniques les plus anciennes de menuiserie et d’ébénisterie. Après des heures de travail avec ses mains et des outils simples, le bois se transforme en un instrument musical singulier. Massimo fusionne expérience artistique et compétences manuelles. Il a ainsi conçu une ligne spéciale de caisses claires pour musique classique à la demande d’artistes cherchant leurs chemins musicaux pour leur permettre de garantir la performance dans les orchestres. Chacune des coques a un timbre particulier avec des finitions extrêmement sensibles et puissantes. Chaque batteur retrouve son esthétique et un son personnel car chaque instrument fabriqué main est créé selon leurs souhaits. EN | Massimo Savo, of Italian origin, produces his instruments at the 1535 Creative Hub in Differdange. After graduating from the IPSIA College of Crafts, he specialises in cabinetmaking in Italy and took part in the filming techniques laboratory at the school “La Malaspina di Viterbo”. Since then, he has been devoting himself to designing unique percussion instruments of traditional craftsmanship, handmade drums using the oldest techniques of carpentry and cabinet making. After hours of work with his hands and simple tools, the wood is transformed MINETT TROMMEL Bois et métal 2023 40 x 21 cm © By SM LUX FIELD VI Marqueterie de paille, cadre en chene 2023 71 x 51 cm LU | D’Letizia Romanini ass eng Lëtzebuerger plastesch Kënschtlerin, déi 2006 hir Licence an der visueller Konscht an 2009 hiren Ofschloss op der École Supérieure des Arts Décoratifs, Optioun Objet / Flexibel Materialer, ënnert der Leedung vum Edith Dekyndt zu Stroossbuerg (FR) krut. Geleet vun hirem Wonsch, hir Konscht weiderzeginn a gemeinsam ze kreéieren, ergänzt si 2018 hir Formatioun um CFPI, dem Centre de formation des plasticiens intervenants op der HEAR (Haute école des arts du Rhin, Stroossbuerg). 2021 gëtt si mam Präis 1% artistique fir de Centre de Logopédie, Stroossen (LU) ausgezeechent, am selwechte Joer gëtt si mat hirem Diptyque Drop by Drop (Serigraphie mat Spigeltënt op Glas, 2018) an d’Sammlung vum Lëtzebuerger Kulturministère opgeholl. An engem permanenten Dialog tëschent der Duerstellung an hirem Bezuch zur Matière erschaaft d’Letizia Romanini en Ekosystem vu skulpturalen Objeten unhand vun handwierklechen Techniken, déi si mat Ofzich vu Fotoen dialogéiere léisst. D’Kënschtlerin versteet hir Aarbecht als eng Sich, fir dokumentéiert Erfarungen an Archiven kreéieren, genee ewéi Momenter, déi si mat de Mënschen, deene si begéint, deelt. Doraus entsteet e gemeinsame Raum, ronderëm d’Associatioune vu Formen a Matièren, déi villschichteg Biller kreéieren, an deenen d’Beréieren, d’Luucht an d’Zerbriechlechkeet eist Verständnis vun der Wierklechkeet op d’Prouf stellen. FR | Letizia Romanini est une artiste plasticienne luxembourgeoise, diplômée en 2006 d’une Licence en Arts visuels, puis en 2009 de l’École Supérieure des Arts Décoratifs option Objet / Matériaux souples dirigée par Edith Dekyndt à Strasbourg (FR). Animée par le désir de transmission et de création collaborative, elle complète sa formation en 2018 par le CFPI - Centre de formation des plasticiens intervenants à la HEAR (Haute école des arts du Rhin, Strasbourg). En 2021, elle est lauréate du prix 1% artistique pour le Centre de Logopédie, à Strassen (LU); la même année, elle entre dans la collection du Ministère de la Culture du Luxembourg avec son diptyque Drop by Drop (sérigraphie à encre miroir sur verre, 2018). Dans un dialogue constant entre la représentation et sa relation à la matière, Letizia Romanini donne corps à un écosystème d’objets sculpturaux à travers des techniques artisanales qu’elle fait dialoguer avec des tirages photographiques. L’artiste envisage son travail comme une recherche visant à créer tant des documents d’expériences, des archives que des moments qu’elle partage avec les personnes qu’elle rencontre. Un espace commun en émerge alors autour d’associations de formes et de matières créant des images multicouches où le toucher, la lumière et la fragilité remettent en question notre appréhension de la réalité. EN | Letizia Romanini is a visual artist from Luxembourg, graduating in 2006 with a Bachelor’s degree in Visual Arts, then in 2009 from the College of Decorative Arts, objects and soft materials option, directed by Edith Dekyndt in Strasbourg (FR). Driven by a desire for transmission and collaborative creation, she completed her formation in 2018 with the CFPI – Formation Center for Visual Artists – at HEAR (Rhin College of Arts, Strasbourg). In 2021, she won the 1% artistic award at the Centre de Logopédie, Strassen (LU), the same year she entered the collection of the Luxembourg Ministry of Culture with her diptych Drop by Drop (mirror ink silkscreen on glass, 2018). In a constant dialogue between representation and its relationship to materials, Letizia Romanini creates an ecosystem of sculptural objects using artisanal techniques combined with photographic prints. The artist sees her work as a quest to create documents of experience, archives and moments that she shares with the people she meets. A common space emerges through associations of forms and materials, creating multi-layered images where touch, light and fragility challenge our vision of reality. Massimo SAVO © Flavie Hengen Letizia ROMANINI © Maurine Tric DE MAINS DE MAÎTRES 71 70 DE MAINS DE MAÎTRES
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